A Hora do Boi

Artes Cênicas

A Hora do Boi

07/08/26 a 31/08/26

Classificação 14 anos

Sexta a segunda, às 19h

Teatro II

R$30,00 (inteira) e R$15,00 (meia-entrada)

Entre os dias 7 e 31 de agosto, o CCBB BH recebe o espetáculo “A Hora do Boi”, monólogo protagonizado por Vandré Silveira, com texto de Daniela Pereira de Carvalho e direção de André Paes Leme. Inspirada em uma história real, a montagem propõe uma reflexão sobre amor, empatia e a relação entre seres humanos e animais, celebrando os 25 anos de carreira do ator mineiro. Após temporadas de sucesso no Rio de Janeiro e em São Paulo, o espetáculo chega a Belo Horizonte com indicações aos prêmios Shell e APTR.

A dramaturgia parte de uma notícia publicada pelo jornal “A Tarde”, sobre um boi que escapou de uma feira agropecuária em Salvador e permaneceu desaparecido por cinco dias. A partir desse episódio, a peça apresenta a história de Seu Francisco, um trabalhador de um abatedouro que cria um profundo vínculo de amizade com Chico, um boi salvo ainda no nascimento e criado sob seus cuidados.

Quando descobre que deverá cumprir a ordem de abater o animal, Seu Francisco passa a enfrentar um intenso conflito entre o dever e o afeto, em uma narrativa que reflete sobre compaixão, liberdade, igualdade entre os seres vivos e a capacidade de transformar a própria existência. Sozinho em cena, Vandré Silveira interpreta os três personagens centrais da montagem: Seu Francisco, o boi Chico e São Francisco de Assis, o qual conduz a narrativa como uma figura mediadora entre espiritualidade, humanidade e natureza.

Com duração de 60 minutos, o espetáculo fica em cartaz no Teatro II, com ingressos vendidos a R$30 (inteira) e R$15 (meia), a partir de 29/07 (quarta-feira), no site ccbb.com.br/bh e em nossa bilheteria. Clientes Banco do Brasil pagam meia-entrada ao efetuarem o pagamento com cartões BB. 

Sobre Vandré Silveira | Argumento, Atuação e Produção

Formado pelo Curso Profissionalizante de Teatro da Fundação Clóvis Salgado (Cefart – Palácio das Artes), em Belo Horizonte, o ator construiu uma trajetória de destaque no teatro, cinema e televisão. Em 2026, está no ar nas produções "Quem Ama Cuida" (TV Globo) e "D. Beja" (Max), em que interpreta o capitão Moacir. Também aguarda o lançamento dos longas "Nosso Lar 3 – Vida Eterna", dirigido por Wagner de Assis, e "Emmanuel", sobre o guia espiritual de Chico Xavier, ambos em fase de lançamento e finalização.

No teatro, idealizou e protagonizou o monólogo "Farnese de Saudade", dirigido por Celina Sodré, espetáculo que lhe rendeu o prêmio de Melhor Ator no Festival Home Theatre (RJ), além de indicações ao Prêmio Shell e ao Prêmio Questão de Crítica pela cenografia, assinada pelo próprio artista. Também protagonizou "O Homem Elefante", interpretando John Merrick, e integrou o elenco de montagens como "A Vida Dela", "Vermelho Amargo", "Momo e o Senhor do Tempo", "Céu sob Chuva ou Botequim", "O Menino que Vendia Palavras", "Trans Tchekhov", "Amor e Restos Humanos" e "Festa de Casamento".

No cinema, recebeu quatro prêmios de Melhor Ator por sua atuação no curta "Bárbara", de Carlos Gradim, em importantes festivais nacionais, além de integrar o elenco do longa "Rio Mumbai". Na televisão, participou de produções como "A Dona do Pedaço", "Vai na Fé" e "Reis – A Divisão", consolidando uma carreira marcada pela versatilidade e por trabalhos em diferentes linguagens artísticas.

Sobre André Paes Leme | Diretor

Doutor em Estudos Artísticos na especialidade de Estudos de Teatro pela Universidade de Lisboa, e Graduado em Artes Cênicas na especialidade de Direção Teatral pela UNIRIO, onde leciona desde 1999, André Paes Leme já encenou mais de 50 espetáculos, entre peças de teatro, óperas e concertos musicais.

Em 2019, em Portugal, estreou “Dois Perdidos numa Noite Suja”, de Plínio Marcos, e mais recentemente, “Miguel e Los Angeles”, espetáculo circense realizado com a Escola do Chapitô, no Museu Nacional de Arte Antiga de Lisboa. Em 2018, no Brasil, encenou “Agosto”, texto premiado de Tracy Lettes (destaque no RJ e SP); e também a ópera “O Matrimónio Secreto”, de Domenico Cimarosa. Em 2010, recebeu o Prêmio APTR/2010 de melhor direção pelo espetáculo “Hamelin”, de Juan Mayorga.

Sobre Daniela Pereira de Carvalho | Autora

Dramaturga premiada, Daniela Pereira de Carvalho é formada atriz pela CAL (Casa de Arte das Laranjeiras) e em Teoria do Teatro, com Mestrado em Artes Cênicas pela UniRio. Escreveu seus primeiros textos como dramaturga para a companhia teatral “Os Dezequilibrados” e, a partir de 2005, escreveu peças que lhe renderam importantes prêmios e reconhecimento da crítica.

Como destaque estão: “Assassinato em Série”, “Tudo é Permitido” (indicada ao Prêmio Shell de Melhor Texto em 2005), “Não Existem Níveis Seguros para Consumo destas Substâncias” (vencedor do Prêmio APTR 2006 de Melhor Autor e indicada ao Prêmio Shell de Melhor Texto em 2006), “Renato Russo - O Musical” (indicada ao Prêmio Shell de Melhor Texto em 2006), “Por uma Vida um Pouco Menos Ordinária” (indicada ao Prêmio Shell São Paulo de Melhor Texto e Prêmio Contigo de Teatro de Melhor Texto em 2007), “Um Certo Van Gogh” (indicada ao Prêmio Contigo de Teatro de Melhor Texto em 2009), “Tom & Vinícius – O Musical”, “As Próximas Horas serão Definitivas” (indicado ao Prêmio Contigo de Teatro de Melhor Texto em 2011), “Tubarões” e “Memórias do Esquecimento”. Recentemente, esteve em cartaz com o espetáculo “A Revolução dos Bichos”, com direção de Bruce Gomlevsky.